去年秋天，收到同事来自冰岛的一张明信片，画面里，在幽暗的黑色山石之间喷出烈焰，浓雾直通苍穹。我从未去过冰岛，但这幅图景却让我对它的名与实，有了印象上的差池。
冰岛周围是深邃的冷海，却又有洋流环抱。
诗人斯泰因·斯泰纳尔讲，
“时间如水，
而水又深又冷，
如同我自己的意识。
时间如一幅未完成的肖像，
有水和我
共同绘画。
时间与水，
漫无目的地流出，
流进我的意识。”
冰岛，图片来自网络
高纬度，苔原气候，冰岛主要依靠渔业、地热资源等基础条件生存。近年，到访冰岛的旅行者增多了，然而无论是从哪个方向出发，都可能会遭遇凌冽的徒步之路，也会在温暖的小城镇里安顿下来。
徒步舱是户外空间的基本节点，正如首都雷克雅未克市之于整个冰岛那般。
当地饮食特别，但要是一来就有幸尝到口土豆、香菜酿的当地酒，然后还勉强咽得下那昏臭的风干鲨鱼肉，就不用太担忧其他的味道了。音乐现场，可以举着酒杯泡在蓝色大浴池里享受，雾气升腾的蓝湖和迷幻电音混合在一起。但无论是OlafurArnalds的流动典雅，还是SigurRós的跌跌撞撞，神妙的冰岛之音始终浸在水气中、弥漫在烟雾里。似乎酒香也被渐渐托出来，越来越浓，与高冷的冰川峡湾、低热的熔岩平原等粗粝气质接续上。
在雷克雅未克，五颜六色的低矮房屋如同姜饼糖一样跳跃而出，当地白昼很短，这些缤纷的色彩涂绘在房屋立面和屋顶，晚上又穿梭到市中心哈帕音乐厅上去。哈帕音乐厅是市中心的地标建筑，由HenningLarsen和Batteriid事务所设计，艺术家埃利亚松和德国工程公司GmbH也参与了外立面创意。
哈帕音乐厅，图片来自archdaily
这个透明盒子一般的建筑，立面灵感取自当地的结晶玄武岩结构，LED的使用让它在夜里像吸收了极光的精灵。当人们走进音乐厅中心，整个内部空间是火红的岩浆色。
雷克雅未克大教堂是市中心最高的建筑，从标新立异的外立面，到内部空间结构，它有很多标签，管风琴、柱状玄武岩、鲸鱼骨、现代的、哥特的……它在宁静平和与原始粗粝间，震荡出维京史诗般的温柔吟唱。
冰岛设计虽保留了独有的艺术性情，实际上与斯堪的纳维亚设计同属一个脉络。而谈及斯堪的纳维亚设计与现代设计的关联，有两点不可忽略的，是功能主义与人本关怀。功能主义，克制、不追求过度装饰，而距离开欧洲大陆的斯堪的纳维亚，在20世纪初期，没有过度拥抱冰冷的机器，也没有追随喧嚣的商业浪潮，而是将本地的、民族的、传统生活方式与热情融入功能之中，将丰富的图案、花纹编织于厚实的毛衣上，将木材、传统手工艺等有机元素调用起来，将机器生产与自然合理结合。40年代，宜家等一批品牌建立受到大众欢迎，这些品牌在追求可持续发展与社会责任方面有突出的价值。
汉诺森冰岛徒步舱
冰岛徒步舱设计竞赛目的是在数条徒步路线上构建一系列半封闭式的舱体，以供徒步者在安全区域内短暂休息，躲避变化无常的冰岛气候。
在汉诺森的设计方案中，结合冰岛地理特征，让所有舱体指向北方，将建筑本身转化为符号，使之引导往来的徒步者。在冰岛持续变化、不可预测的极致自然风貌下，运用游戏符号的概念来推演建筑的形式，使舱体建筑的独特外型演绎成不可预知的景观视觉标识。
徒步舱内弱化的生活设施和设备仍最大程度的满足舒适、安全和放松的栖息体验。在纵向的人流动线舱体内部，放置爬梯和落地杆两种方式供使用者到达不同休息区，以丰富空间的互动和趣味性，与肃穆的舱体建筑本身形成强烈对比。
模块化的建筑结构可随意组合成4种不同形式的变体。30-35㎡的建筑体量可容纳8名徒步者，其中#1最多可同时承载12人。舱体配备的水循环系统，借用装置在建筑顶部的水管将收集的雨水输送至地下贮水箱，经过滤处理后再回流至室内转化成可使用的生活和饮用水。利用风能系统产生的电力可供舱内照明和通风使用。
